上海小人書回收公司長期高價提供各類文革時期小人書回收服務，小人書指用多幅畫面連續敘述一個故事或事件的發展過程，實際上應稱“連續畫”。興起于二十世紀初葉的上海，是根據文學作品故事，或取材于現實生活，編成簡明的文字腳本，據此繪制多頁生動的畫幅而成。一般以線描為主，也有彩色等。中國古代的故事壁畫（如敦煌壁畫中的許多佛教故事）、故事畫卷（如東晉顧愷之《女史箴圖》，五代南唐顧閎中《韓熙載夜宴圖》南宋李唐《晉文公復國圖》，明人《胡笳十八拍圖》等）及小說戲曲中的“全相”等，即具有連環畫的性質。現代風行的連環畫，俗稱“小人書”或“小書”，這是由于故事中的人物畫的很小，所以又叫“小人書”或“小書”。 因為體積小，可以揣進口袋里，所以也叫“口袋書”。也有將電影，戲劇等故事用掇影形式編成連環畫的。

    文革時期小人書是一種古老的漢族傳統藝術，在宋朝印刷術普及后最終成型。以連續的圖畫敘述故事、刻畫人物，這一形式題材廣泛，內容多樣，是老少皆宜的一種通俗讀物。隨著時代的變遷連環畫進入生活的各個領域，廣義的連環畫可以拓展到文人畫的卷軸、廟堂的壁畫、民間的花紙年畫、建筑中木雕和磚刻。

在連環畫繁榮的歷史時期，人們的娛樂生活相對簡單，連環畫寓教于樂的方式成為許多青少年乃至成年人重要的讀物。由于連環畫的藝術表現形式多樣，題材具有中國漢族傳統文化和一定的歷史時期特色，使其與其他國家的漫畫作品有著很大的區別，具有著自己獨特的藝術表現力。

    一、文革時期小人書回收產品介紹

1966年，文化大革命開始后，中國的連環畫創作基本處于停滯狀態。1971年，周恩來“為解決下一代的精神食糧問題”批示恢復連環畫出版，這個時期的作品都以宣傳為主，八個樣板戲《紅色娘子軍》、《白毛女》、《海港》、《沙家浜》、《紅燈記》、《奇襲白虎團》、《智取威虎山》、《龍江頌》的內容成為題材，文革時期還出現了眾多的改編題材的文革連環畫，如《林海雪原》《毛主席的好戰士——雷鋒》等。文革時期出現的連環畫并帶有文革鮮明特征（如扉頁印有毛主席語錄或馬恩列斯語錄），遵循“三突出，紅光亮”的原則，這一時期的作品稱為“文革連環畫”，其中八大樣板戲稱“文革樣板戲連環畫”。

    二、文革時期小人書回收產品藝術形式
連環畫作為一種藝術形式，集繪畫、文學、裝幀于一體，具有其特殊的藝術性。由于這種體裁的作品直接面對普通大眾，對讀者的文化層次要求低，影響面廣泛，因此所以創作上具有很強的時代性，對于研究者而言也具有相應的史料價值。
連環畫的藝術表現形式主要可以分為以下幾類：
線描連環畫：線描作品傳承自中國古代的繡像，用清晰的線條勾畫出人、事、景、物。
素描連環畫：用素描的手法，不用線條，采用明暗對比、透視等方式進行描繪。
水彩連環畫：傳自歐洲的水彩畫，畫筆水分的多少、濃淡產生明暗、潤濕和融合的效果
木刻連環畫：最早用刀刻木板后再拓印，由于木板在拓印后一定數量的紙張后就不能使用，所以早期木板作品成本較高，且印數較少，2000年后的收藏價值也被炒作得很高。后期的木刻連環畫，多采用木刻的形式來表現內容，而不再真正以木刻的方式制版印刷。
漫畫連環畫：漫畫的形式在西方國家十分流行，1930年代傳入中國，對人物形象表現夸張，比較著名的作品有《王先生》和《三毛流浪記》。
工筆、寫意、水粉、油畫等形式在用與連環畫的繪制之中，隨著彩色印刷技術的發展，彩色的連環畫作品借助這些標寫手法更顯出了連環畫作品的藝術美感。此外，剪紙、布貼等也被用與連環畫的創作。攝影和電影技術從一開始，就進入了連環畫創作的領域，成為重要的創作方式。
除了圖象之外，連環畫的文學腳本有決定主題，補充畫面，增強藝術感染力的關鍵作用。好的腳本，是對原故事進行較好的改編，文字簡略但能表達重點。故腳本好壞也是決定連環畫作品能否深入人心的重要因素。
    三、文革時期小人書回收產品部份代表作品
1950年代~1960年代
王叔暉：《西廂記》、《王叔暉連環畫作品選》4冊、《梁山伯與祝英臺》、《梁山伯與祝英臺》 彩繪本、《生死牌》、《桑園會》、《孔雀東南飛》、《新白娘子傳奇》、《楊門女將》、《木蘭從軍》
天津人美術出版社：《烈火金鋼》7冊、《敵后武工隊》6冊。
人民美術出版社：《新兒女英雄傳》4冊。
福建人民出版社：《小城春秋》3冊。

    四、文革時期小人書回收產品分類

1、漫畫連環畫小人書回收
漫畫連環畫首先在國外出現，它是在單幅漫畫的基礎上發展而來的。產生幽默感喜劇效果是其關鍵所
在。我國的漫畫連環畫具有很長的歷史，豐子愷、葉淺予、張樂平、丁聰、張光宇等畫家早年都畫過這類作品。豐子愷創作于1939年的《漫畫阿Q正傳》、1949年的《繪畫魯迅小說》均重印過多次。其作品筆法簡練生動，寓意深刻，具有濃厚的文學趣味，自謂“要溝通文學與繪畫的關系”。葉淺予的連環漫畫以犀利敏銳的筆法揭示了大都會市民生活的家庭境況、思想和行為，被稱作“三十年代的上海世相圖”，代表作有《王先生》、《小陳留京外史》等。張樂平的連環漫畫《三毛》系列可謂家喻戶曉，老少皆宜。1980年前后，其《三毛流浪記》、《三毛迎解放》等作品得以再版。作品采取國畫加鐵線雙鉤的素描法畫就，且布局黑白相間，疏密適當。三毛頭上三根毛的特征性細節描寫，更是其神來之筆。張光宇是位擅長漫畫與插圖裝飾畫的畫家，作品有《儒林外史》、《林沖》、《西游漫記》等。《西游漫記》計60幅，將《西游記》“故事新編”后用以諷刺現實。作品中孫悟空、豬八戒等形象，后來成了著名動畫片《大鬧天宮》的形象設計原型。與張光宇具有同樣裝飾風格的董天野，以畫小品式連環畫見長，這種畫一組可連載幾日。其畫風嚴謹，造型略帶夸張卻不失真，代表作有《孔夫子》、《急不暇擇》等。至今仍十分活躍的丁聰于上世紀40年代創作了《現象圖》、《現實圖》、《阿Q正傳圖》等作品。曹涵美原名張美宇，是張光宇的二弟。1934年2月，上海《時代漫畫》雜志創刊，曹首創在該刊畫連環《金瓶梅》插圖，每期一幅，并采用上圖下文的形式配以《詞話》本中的摘錄，引起了社會上的廣泛注意。不久，即出版了曹畫的第一集。原計劃一集集出下去，但1937年7月抗戰爆發，刊物停辦，連載中
止。曹涵美創作連環畫《金瓶梅》的勢頭并未稍減，先由《新中國報》發表，后結集出版。他畫這部600幅畫面的作品歷時十年，前后風格變化很大。前期繪制手法傳統，布景過于龐雜，人物不夠突出，筆調柔軟，缺少力度；后期線條挺拔老練，背景刪繁就簡，人物栩栩如生，有些場景參照了西洋素描筆法，頗具立體感。當時便有名家對他有“三易其作風，一筆不茍，獨運匠心，一紙稿成，審視不再，偶有不如意筆，必毀重繪”的評價。萬籟鳴、汪曼云等名畫家對之曾有過高度稱贊，董天野為之寫道：“有血有肉、活生生的構圖，確是一種驚奇的發現。”賀天健曾著文曰：“曹君涵美，余老友也。工人物、鐵線游絲。上規李龍眠、錢舜舉，下法仇實父、改七薌，且自成一家。所作《金瓶梅》本事圖，工致精能，吳友如無其秀也。”由于眾所周知的原因，這部連環畫史上的杰作后來便沒有再版過。
2、木刻連環畫小人書回收
木刻連環畫也是產生過影響的一個種類。1942年毛澤東在《延安文藝座談會上的講話》發表后，解放 區的畫家們便紛紛投身于連環畫創作中來，當時成冊的連環畫有彥涵的《狼牙山五壯士》、力群的《劉保堂。小姑賢》、邵宇的《土地》、李少言的《日軍守備隊的生活》、楊中流的《三勇士》、羅工柳、張映雪的《小二黑》、李志耕的《黃胡子被迫登龍門》、莫樸、呂蒙、程亞君的《鐵佛寺》、任遷喬的《翻身》等，1933年魯迅、郁達夫等譯注了麥綏萊勒的《一個人的受難》、《光明的追求》、《我的懺悔》、《沒有字的故事》等木刻連環畫，《鐵佛寺》、《狼牙山五壯士》、《劉保堂。小姑賢》等作品受其影響，均采用了木刻連環畫的形式。彥涵1944年創作于延安的《狼牙山五壯士》由周恩來轉送給美國記者后，1945年美國的《生活》雜志為其印發了袖珍本。解放初期出品的木刻連環畫代表作有《胭脂》、《楊門女將》等，之后，木刻連環畫逐漸退出了這一領域。另外還有一些以民間工藝形式制作的非主流形式的連環畫作品，1951年晨光出版社曾將力群的《小姑仙。劉保堂》重版；1958年，上海人民美術出版社也將麥綏萊勒的《我的懺悔》、《一個人的受難》重版，這套書是1933年初版的。[5] [8] 
3、年畫連環畫小人書回收
年畫連環畫屬年畫的一種，它以年畫的形式印刷，并供張貼之用，但內容都取自連環畫，經過有序組
合后成為一組敘事完整的畫面，兼具連環畫的故事性、連續性和年畫的渲染性、吉慶性，深受群眾喜愛。其多為四條屏、八條屏，也有十二條屏者。早期的這類作品以木刻雕版套印的形式出現，天津楊柳青、河北武強等地都有過印制，清末民初出現了絲網版與石印版印制品，其內容都是群眾喜聞樂見的漢族民間故事或戲曲故事，如《西廂記》、《封神榜》、《三國》、《濟公》等，這些畫都是以重彩工筆人物畫的形式出現的。解放后，其內容范圍有所寬泛，如賀友直的《李雙雙》、《小二黑結婚》、《婚姻法成全了兩對好夫妻》，趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》，程十發的《寓言故事》、《列寧和爐匠》，劉旦宅的《木蘭從軍》，劉繼卣的《鬧天宮》，王叔暉的《桃花扇》，董天野的《白娘子與許仙》、《火焰山》，羅盤的《馬特洛索夫式的英雄黃繼光》，吳少云的《孟姜女》，張令濤、胡若佛的《獵虎圖》，徐燕蓀的《岳飛》，任率英的《桃花扇》，墨浪的《牛郎織女》，房紹青的《杜十娘》，張碧梧的《秋翁遇仙記》，馮國琳的《海瑞背纖》等精品之作都改印過連環畫。其既有傳統取材，又有新式表現，還有國外內容，既豐富了年畫內涵，又使連環畫得以更廣泛傳播，適應了時代的要求，形勢的發展。當年出版這類作品最多的是上海新美術出版社和人民美術出版社。“文革”期間，年畫連環畫換成了清一色的樣板戲劇照。由于年畫一年一換的特點，使之極不易保存，所以這類年畫作品現代已很難見到了。
4、影視連環畫小人書回收
影視連環畫伴隨著電影的產生而誕生，并隨著其繁榮而繁榮。早在1943年，上海便出版了根據劇照印
制的連環畫《孔夫子》，1950年后陸續出版了《木蘭參軍》、《太平天國》、《攻克柏林》、《抗美援朝在前方》、《人民公敵蔣介石》、《離開莫斯科的日子》、《疸卡》等，后又出版了《甲午風云》、《永不消失的電波》、《野火春風斗古城》等電影連環畫作品。“文革”中，幾個樣板戲均有劇照連環畫印行。上世紀80年代之前，幾乎所有電影都伴有連環畫的出版。據崔永元《不過如此》（華藝出版社2001年7月版）稱，他便收藏有400本左右的電影連環畫。電視連續劇出現之后，據其改編的連環畫運用而生，但銷路與先前的電影連環畫不可同日而語。另一種電影連環畫則根據電影故事繪制而成。上世紀20年代，國產電影剛剛起步，出版商便想根據電影故事繪制連環畫，為趕時間，出版商便讓畫工輪流到電影院悉心觀看，看畢即在老板為他們開的旅館內夜以繼日趕畫。電影還未放完兩輪，連環畫冊業已出版。其繪制粗糙，編輯草率，被人們叫做“跑馬書”。
5、卡通連環畫小人書回收
卡通連環畫通常指連環漫畫或以寫實手法表現但又汲取了動畫片的某些特點而編畫成的連環畫。因為它派生于卡通片，所以與之有著密切聯系，看上去像是畫在紙上不會活動的卡通片；其通常篇幅很長，更強調故事性，往往以一個或幾個中心人物貫徹情節。甚至卡通制作者就將畫面組合叫做“分鏡頭”。與傳統形態的連環畫相比，卡通連環畫在審美趣味、表達方式上似乎更適合于當下的“新新人類”，且已流行為某種社會時尚。它正成為科學與藝術、思想與技術、個性與共性的綜合體，并在方方面面反映著最新資訊，而計算機技術、網絡技術、國際化交流、讀圖時代等新事物無不深刻影響著卡通藝術的發展，同時，卡通造型帶來的視覺上的刺激，也激發著人們的想象。在傳統連環畫市場日漸萎縮的情況下，卡通連環畫可謂一枝獨秀。